曲目列表
专辑简介
专辑介绍：阿达尔伯特·吉罗威茨是18世纪众多极具天赋的捷克音乐家之一，他在布拉格接受了良好的教育，然后转向了欧洲的音乐中心。他的音乐受到海顿古典语言的强烈影响。音乐结构、张力、和声进展、乐器配置、情感的表现，都构成了平衡感觉和理性的音乐语言，形成了他独特的音乐美学风格。长笛四重奏和弦乐三重奏的都是三个乐章，速度顺序为快·慢·快。这种结构在1800年左右，反倒是个例外，因为海顿的成熟弦乐四重奏已经建立了四个乐章。这些作品的时长与当时常规的四乐章室内乐作品的总时长大致相同。此外，有趣的是，这些声部，尤其是长笛、小提琴，还有中提琴和大提琴的声部，都具有快速和精湛的独奏。他想做的不过是演奏家的消遣和有情趣的娱乐活动，作曲家在这方面取得了成功。艺术家介绍：阿丁赫罗乐团（Ardinghello Ensemble）主要专注于演奏古典和浪漫主义时期的室内音乐。除了海顿、莫扎特和贝多芬的作品外，乐团还主要关注他们同时代的未知作品。四重奏成员分别是：卡尔·凯泽（Karl Kaiser）、安妮特·雷伯格（Annette Rehberger）、塞巴斯蒂安·沃尔法特（Sebastian Wohlfarth）和约翰内斯·伯杰（Johannes Berger）。卡尔·凯泽在科隆和明斯特的音乐大学学习。与此同时，卡尔·凯泽还在波恩和科隆的大学学习神学、哲学和音乐学，但后来决定成为一名职业音乐家。从那时起，他不仅作为独奏家、室内乐和管弦乐音乐家在有历史依据的表演实践领域取得了杰出的名声，而且也是一位教育家。安妮特·雷伯格在六岁时接受了她的第一堂小提琴课。16岁时，她被萨尔州音乐大学录取，成为乌尔里克·迪瑞克教授班上的青年学生。在进入弗莱堡音乐大学世界著名的莱纳·库斯莫尔教授的独奏班之前，她在同一机构继续她的常规学习。她在汉斯海因茨·施奈博格教授的音乐会考试中完成了她的学业。塞巴斯蒂安·沃尔法特出生于德国弗莱堡，六岁时开始拉小提琴。从1985年起，他跟随伊尔迪戈·莫格教授学习，从1988年起跟随克里斯蒂安·西科克西教授。1990年，他转换了乐器，开始演奏中提琴，在弗莱堡音乐学院和柏林汉斯·艾斯勒音乐学院跟随金·卡什卡希安教授学习。约翰内斯·伯杰是一位多才多艺的大提琴家，经常用巴洛克、古典和现代大提琴演出。他出生于德国不来梅，9岁时开始演奏大提琴。在罗斯托克跟随格特·冯·毕洛完成现代大提琴的学习后，他决定追随自己对历史演奏实践的热情，受到尼古拉斯·哈农库的书籍和录音的启发，并得到安纳·拜尔斯玛和皮特·维斯佩尔维的指导。日本色综合
专辑简介: 世界一流的巴洛克四重奏-珀塞尔四重奏 (Purcell Quartet)，演绎了意大利作曲家和小提琴家阿尔坎杰罗·科雷利 (Archangelo Corelli) 的12首弦乐奏鸣曲作品。科雷利可以称得上是巴洛克时期作曲家中的前辈级人物了，其室内乐和大协奏曲的创作对后来的巴洛克作曲家们影响极大。17世纪中叶，在意大利的博洛尼亚，有一群以圣伯多禄大教堂指挥毛里齐奥·卡扎蒂为首的音乐家，他们把适于家庭演奏的舞蹈性组曲称为“室内奏鸣曲”(Sonata da Camera)，而把适合在音乐会演奏的更为严肃的组曲称为“教堂奏鸣曲”(Sonata da Chiesa), 音乐史家称他们为博洛尼亚乐派。该乐派最杰出的代表便是后起之秀科雷利。作为小提琴家、作曲家、教育家的科雷利担负着非同寻常的历史使命，他是西方音乐史上第一个专业器乐作曲大师，为人稳重，创作一向以严于律己著称，终生孜孜不倦写作，发表的作品共六卷，体裁仅限于独奏奏鸣曲、三重奏奏鸣曲和协奏曲三种。但不论曲式、风格还是器乐技巧都集当时之大成，他的作品在生前就广泛流传，其影响遍及全欧。乐团简介: 珀塞尔四重奏 (Purcell Quartet)，成立于1983年, 是世界一流的巴洛克四重奏之一。成立六个月后，便在伦敦史密斯广场的圣约翰举行了首演。《纽约时报》的苔丝·奈特 (Tess Knighton) 这样评价这个世界级的乐团: “珀塞尔四重奏以一种亲密而直接的方式，将听众带入音乐之中。”《BBC音乐杂志》评价乐团 “演奏极富感染力，无拘无束，技术上完美无瑕。” 此外，珀塞尔四重奏在美国、智利、玻利维亚、哥伦比亚、秘鲁、土耳其以及整个欧洲进行了成功的巡回演出。2001年10月，他们带着蒙特威尔第的歌剧《奥菲欧》在日本进行了巡演，演员阵容超过40人，其中包括著名英国男高音马克·帕德莫尔。2004年，为庆祝其成立20周年，他们在家乡威格莫尔音乐厅举办了一场备受赞誉的音乐会。顾名思义，这个乐队是珀塞尔音乐的拥护者，他们大量录制了珀塞尔的作品。此外，他们还表演了维瓦尔第、科雷利、亨德尔、海因里希·伊格纳兹·弗朗茨·比伯等人的音乐。
更多>>
